Rete Bibliotecaria Bergamasca

Abstract: Tra fine Ottocento e inizio Novecento l'Europa e gli Stati Uniti sono investiti dalla ventata di rinnovamento artistico e culturale portata dall'Ari; Nouveau. Attraverso le sue differenti denominazioni e declinazioni in Austria (Sezessionstil), Germania (Jugendstil), Paesi Bassi (Nieuwe Kunst), Spagna (Modernismo), Inghilterra e Scozia (Modern Style), Francia e Belgio (Art Nouveau), Italia (Liberty o stile floreale), questa vastissima tendenza internazionale rinnova i più differenti settori delle arti, dalla pittura alla grafica e alla stampa pubblicitaria, trovando le sue espressioni più alte e significative nell'architettura, nelle arti applicate, nella decorazione d'interni. In reazione all'accademismo, all'eclettismo e allo scadimento del prodotto industriale, molti maestri dell'Art Nouveau - tra cui Van de Velde, Tiffany, Klimt, Horta, Beardsley, Guimard, Mackintosh - riscoprono il legame tra arte e natura ispirandosi al linearismo e alle forme sinuose, eleganti, dinamiche di fiori, piante, figure femminili. Contemporaneamente aggiornano il binomio arte-industria attraverso linguaggi, ora lineari ora elaborati, che impiegano materiali moderni come il ferro, il vetro, il cemento, creando un tutt'uno organico tra struttura, decorazione e arredo. In questa atmosfera di innovazione l'Art Nouveau afferma e diffonde il proprio stile mediante riviste, esposizioni, conferenze, laboratorii artigiani, fra gli altri quelli di Dresda, Monaco e Vienna, che si pongono alle radici del moderno design.